ヨーロッパのグランドサロンからニューオーリンズのスモーキージャズクラブまで、ピアノは歴史を通じて音楽表現と革新の象徴として根強く存在してきました。初期のハープシコードやクラビコードから洗練されたデジタルキーボードへの進化は、技術的な旅のみならず、文化的な側面もあります。 UVIでは、この遺産の保存に専念し、その最高傑作としてKey Suite Bundle Editionを完成させました。完全な鍵盤楽器コレクションにアクセスできるこの製品は、豊かなピアノ史の中から、素晴らしいものや特徴的なものを示しています。 Key Suite Bundle Editionが、比類なき響きと多様性を有していること示す一環として、この開発ストーリーでは、5つの希少な収録モデルについて探求していきます。
Key Suite Electric - EPiano Italian
ビンテージミュージックの宝庫の中で、Davoli Pianoforti C77の希少度はずば抜けて際立ちます。1972年にイタリアで製造されたこの非凡な楽器は、イタリアの職人技と革新の豊かな遺産を体現しています。その希少性にもかかわらず、Davoli Pianoforti C77は比較的無名であり、より著名なブランドやモデルの陰に隠れてきました。 そして、UVIのチームが秘宝を発見し、その素晴らしい音色に新たな息吹を吹き込む使命に乗り出したことで、再び日の目を見ることになりました。UVIはDavoli Pianoforti C77の収録に細心の注意を払い、あらゆるニュアンス、その独特のキャラクターや音響の魅力を捉えました。
Davoli Pianoforti C77が特別なのは、その希少性のみにあらず、その独特の音色も特徴です。低音域の温もりある響きから高域の輝きまで、このビンテージ楽器の他のどの鍵盤楽器とも違う、まったく類を見ない深さと明瞭さがあります。その表現力豊かな音域と繊細な音色は、幅広い音楽スタイルやジャンルに適した多目的な楽器として、この楽器を特別なものにしています。さらに注目すべきことは、UVIがDavoli Pianoforti C77を他のメーカーに先駆けて、初めて収録し、ソフトウェア音源化したことです。つまり、ミュージシャンやプロデューサーが他では見つけることのできない本物の響きを独占的にアクセスできることが保証していることを意味します。
Key Suite Acoustic - Grand Upright
楽器の世界において、Steinway & Sonsのような名前は、ほかに類を見ないほどの名声と歴史を伝えます。優れた職人技と時代を超えた優雅さで知られるSteinwayピアノは、何世代にもわたって名門コンサートホールのステージを飾ってきました。Steinwayの遺産の中でも特に貴重なものの1つに100年以上前のSteinway Grand Uprightがあります。これは、このブランドの持続的な卓越性と芸術性の証です。この特徴的なSteinwayを特別なものにするのは、その長い年月だけでなく、そこから生み出される非凡な音色も特徴です。洗練されたマルチマイク設定で収録されたこの楽器は、非常に高レベルのティンバーコントロールを提供します。それぞれのノートの響きが驚嘆レベルで、
ミュージシャンに幅広い表現の可能性と比類のない美しさを提供します。UVIチームによって細心の注意を払って行われた収録作業により、Steinway Grand Uprightの音のすべてのニュアンスが忠実に捉えられています - 繊細な倍音から轟音のベースまで、高い忠実性を誇ります。
Key Suite Electric - Sanza Keys
Key Suite Acousticの音源には、UVIチームは古いパリの楽器店の倉庫で見つけた名前のないエレクトリックアコースティックピアノがあります。このチームに注目された無印の未モデル化ピアノは、クリーニングと調律が施されました。 丁寧な修復を経て、このピアノの特性が明らかになりました - 遠い昔を思い出させるノスタルジックな響きが折重なったものです。UVIはその音を1つ1つ丁寧に捉え、最も繊細なニュアンスさえも確保しました。演奏時の触感に関わる機構の響きもまた、真正性の重要性を認識する重要な要素であり、アコースティックマイクを使用したピアノの自然音の追加キャプチャーもこの収録でおこなわれました。
その結果、この名のなきピアノはUVIコレクションにおける時代を超えた存在となり、音楽界の未踏の隅に見出される美しさの証となりました。 その感動的な響きと神秘的な歴史により、この名前のないピアノは発掘の感動とビンテージ楽器の持続的な魅力の証です。
Key Suite Digital - The Twenty
1980年代には、シンセメーカーの台頭によって、アコースティックやエレクトリックピアノの音に特化したキーボードやモジュールが数多く誕生しました。その中で、Roland MKS-20エクスパンダーは革新的なSAS（Structured/Adaptive Synthesis）サウンドエンジンで注目されました。これらの楽器は現代の基準を満たすとは言えませんが、実際に演奏可能なキーボードサウンドをコンパクトで持ち運び可能なユニット提供しこと当時では、大きな進歩でした。 その後、デジタルサンプリング技術はかなり進化しましたが、これらのユニットは大部分が陳腐化してしまいました。それでも、黎明期のデジタル楽器が放つ独特のローファイなサウンドに対する私たちの愛着は変わりません。初期のデジタルサンプリングの日々には、今日でも私たちと共鳴
する独特な魅力があります。現代の楽器と比較すれば、その響きはややチープかもしれませんが、これらの80年代や90年代のビンテージデジタルモジュールには馴染みのある魅力と変え難いキャラクターがあります。 そのサウンドは現代の同等品のクリーンなクォリティには及ばないかもしれませんが、それがこれらの楽器を特別なものにし、私たちの心の中で特別な場所を占めています。今や、サンプリング技術の進歩により、これらの象徴的なサウンドを将来の世代に楽しんでもらう機会も生まれました。それはこのノスタルジックな魅力が生き生きと続くことを保証します。
Key Suite Electric - EPiano Student Green
ビンテージ楽器の世界において、Fender Rhodes Studentは革新とスタイルの証としての地位があります。音楽史上の変革期に製作されたこれらのエレクトリックピアノは、その独自のデザインと確かな音色で、1960年代の精神に満ち溢れています。本来、フェンダーのローズピアノラインの一部として登場したStudent Model Jetsonsは、若い世代を惹きつけるように設計され、お手ごろな価格とパフォーマンスの両方を提供しました。これらのピアノは「スチューデント」モデルとラベル付けされていますが、Fenderの名前と同義の職人技と細部への注意を示しました。標準モデルとは異なり、これらのエレクトリックピアノには特別設計されたピックアップが取り付けられており、独自のモダンサウンドを生み出すように調整されています。これは、それらが作られた時代に完璧に適しています。
Fender Rhodes Student Model Jetsonsを特別なものにするのは、その特徴的な美的要素です。当時の未来志向のトレンドからインスピレーションを得て、これらのピアノはスリークなライン、クロムのアクセント、宇宙時代の洗練された雰囲気を醸し出す鮮やかなカラーパレットを特徴としています。Jetsonsという名称は、当時人気のあった未来志向のアニメシリーズに敬意を表しており、それらが1960年代の時代精神と関連していることをさらに強調しています。
アンティークヨーロッパの秘宝からホンキートンクピアノまで、大規模で包括的な鍵盤楽器コレクションの決定版です。Key Suite Bundle Editionに収録された鍵盤楽器はどれも、優れた演奏タッチと自然な響きが特徴で、高いカスタマイズ性能も提供されます。
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